Découvrez les membres de notre équipe : ils sont dynamiques et partagent la mission de notre fondatrice Karine, de contribuer au développement des enfants par les arts. Ils sont étudiants ou diplômés dans leur discipline, ont de l’expérience et détiennent leur certificat d’absence d’antécédent judiciaire. Pour bouger, découvrir et s’amuser dans un cadre éducatif, c’est avec eux, au Studio Tre Punti !
Paul Aujoulat
Paul commence l’apprentissage du piano à l’âge de 5 ans en France, au Conservatoire de Cannes, sous l’initiative de sa mère, qui lui transmet sa passion pour la musique classique. Dans cette même ville, il a la chance d’étudier avec des enseignants renommés, comme Christiane-Melanie Benedetti et Michel Capolongo, entre autres. Son parcours le mène par la suite à Paris, où il intègre la célèbre Schola Cantorum, de 2020 à 2022. À travers les années, Paul cumule les expériences et bénéficie des conseils de grands musiciens, tant lors de son passage à l’Académie de musique d’été de Nice qu’à l’Académie Gnessine, à Moscou. Passionné des répertoires allemands et russes notamment, il a en effet l’opportunité de faire un programme d’échange en Russie en 2018 pour approfondir ce répertoire. Depuis 2023, Paul est installé au Québec, où il étudie à l’Université de Montréal avec Justine Pelletier, d’abord au baccalauréat, puis à la maîtrise. Outre la musique, Paul aime aussi beaucoup la peinture et le cinéma et il est ravi d’accompagner ses élèves au Studio Tre Punti, afin qu’ils connaissent une belle évolution!
Tâm Bédard
Tâm dessine depuis qu’il sait tenir un crayon ! Passionné par l’illustration et l’art narratif sous toutes ses formes, il écrit et illustre plusieurs projets en bande dessinée. Il découvre une véritable passion pour l’enseignement au YMCA en 2024, où il travaille comme animateur spécialisé en arts plastiques. Tâm possède un DEC en arts visuels au Cégep Montmorency et poursuit un baccalauréat en arts visuels à l’Université Concordia, avec une spécialisation en peinture et dessin. Il développe une pratique artistique consciente de l’histoire et de la théorie de l’art, tout en soulignant l’importance de la culture populaire. Il croit en une approche personnelle et expressive de l’art, qui se veut à la fois réfléchie, accessible et amusante.
Judy Chi Zhang
Depuis son plus jeune âge, Judy est passionnée par la musique et le piano. Elle obtient un DEC en interprétation – piano classique au Cégep de Sherbrooke, puis poursuit ses études en interprétation à la Faculté de musique de l’Université de Montréal. Au cours de sa formation, elle a étudié un répertoire varié couvrant différentes époques, avec un intérêt particulier pour le répertoire romantique. Elle commence à enseigner le piano en parallèle de ses études au cégep. Patiente et à l’écoute, elle accompagne ses élèves dans le développement d’une base solide et cherche à les amener progressivement vers une plus grande autonomie.
Clémence Dinard
Depuis son plus jeune âge, Clémence est passionnée par la danse. Attirée par la musique classique, elle commence par le ballet et s’initie à cette discipline au conservatoire de Brive-la-Gaillarde, où elle découvre également la danse jazz et contemporaine. Clémence est profondément stimulée par les différentes énergies et sensations qu’elle explore à travers la danse, et se prend de passion pour la danse contemporaine. Elle a l’opportunité de participer à plusieurs projets en Europe, notamment avec Claude Brumachon et Benjamin Lamarche. Des expériences qui lui permettent d’apprendre énormément, d’affiner sa sensibilité et de développer un véritable attachement à leur travail, tout en cultivant son désir de monter sur scène. Dans une quête de perfectionnement, elle rejoint le conservatoire régional de Boulogne Billancourt (Paris), où elle acquiert maturité et expérience. En 2019, Clémence part à l’École de danse contemporaine de Montréal, afin de satisfaire son désir d’être interprète. Elle y passe trois années riches avant de graduer en 2022. Ces années nourrissent sa capacité à assumer son être à travers une écoute profonde de soi et des autres. Aujourd’hui elle danse avec plusieurs chorégraphes tels que Alexandre Morin, Mathieu Leroux et Louise Bédard. En parallèle à sa carrière, Clémence transmet sa passion aux plus jeunes, en leur offrant un espace d’exploration ludique et bienveillant. À travers des jeux de mouvement et des exercices créatifs, elle encourage les enfants à s’exprimer librement, à développer leur imagination et à prendre plaisir à danser.
Hiroyo Dozono
Hiroyo est d’origine japonaise. Sa passion pour la musique commence dès son plus jeune âge. Elle commence à apprendre le piano à 4 ans. Durant sa jeunesse, Hiroyo compose des pièces et accompagne au piano de nombreuses chorales. Quelques années plus tard, elle remporte le Prix d’Argent dans le concours Music Festa et a la chance de jouer avec le quatuor à cordes. Elle continue son évolution dans le domaine en faisant partie d’un groupe de musique et est certifiée au Yamaha grade 5. Après avoir immigré au Canada, Hiroyo joue comme pianiste dans des restaurants et accompagne la chorale du Centre de Wellington pour le programme de l’institut Douglas. Elle commence à enseigner le piano en 2014 et découvre le plaisir d’apprendre aux enfants. Hiroyo a comme objectif de transmettre son amour pour la musique, mais aussi aider les jeunes à s’améliorer en trouvant des stratégies adaptées au niveau de chacun pour faire ressortir leur plein potentiel!
Vincent Fournel
Vincent a toujours été un grand passionné d’art. Il est présentement étudiant au baccalauréat à l’école supérieure de Théâtre en enseignement de l’art dramatique. Il perfectionne son art en jumelant art dramatique et arts visuels. À l’âge de 8 ans, il intègre une école de théâtre qui va le mener à écrire des pièces, jouer dans plusieurs troupes, animer des spectacles et même à devenir enseignant. Il se démarque à l’UQAM par son sens esthétique, sa sensibilité et sa qualité de metteur en scène. Il désire que chaque personne dans ses cours trouve sa place et s’amuse en exerçant l’art de la scène en découvrant son univers unique.
Adéline Gagné
Adéline est une violoniste montréalaise au parcours musical éclectique. Formée en musique classique et en jazz au cégep de Saint-Laurent, elle a complété un baccalauréat en interprétation pop à l’UQAM. Elle s’est produite sur plusieurs scènes au Québec, notamment au festival de jazz de Montréal en 2025 et en 2026. Elle s’exerce à maîtriser une multitude de langages musicaux comme le traditionnel québécois, le bluegrass, le country, le jazz, la pop ainsi que le classique. De plus, l’enseignement du violon lui plaît particulièrement et est au coeur de son parcours.
Caroline Godebert
Caroline est une soprano aux multiples facettes : chanteuse, illustratrice et médiatrice de la musique. À 17 ans, elle quitte le chœur semi-professionnel de la Maîtrise de Paris et traverse seule l’Atlantique pour perfectionner sa technique vocale à l’Université de Montréal, où elle obtient une maîtrise avec mention d’excellence en 2021. Elle se dirige ensuite vers la production de spectacle (Voilà La Vie Parisienne, 2021) et l’administration culturelle (ICAV, OCM…), tout en continuant à chanter dans des récitals et créations d’opéra (Naissances 2023, Mélom’âne 2024). En 2023, elle commence à travailler en tant qu’artiste-médiatrice avec l’Opéra de Montréal et se découvre une vocation : faire découvrir l’opéra aux plus jeunes. Depuis, elle développe à Montréal une pratique qui conjugue création, transmission et médiation musicale, auprès de publics variés. Elle intervient notamment dans les écoles et garderies et est très heureuse de rejoindre le Studio Tre Punti, où elle aura le plaisir de partager sa passion à travers des cours d’éveil musical, de piano et de chant.
Francine Guenette
Francine apporte avec elle plus de 30 ans d’expérience dans l’enseignement du piano à plus d’une centaine d’élèves, jeunes et moins jeunes, au fil des ans. Avec une vaste expérience de travail avec de jeunes enfants dans un environnement préscolaire, les leçons de Francine sont aussi uniques que chaque enfant à qui elle enseigne. Très apte à déterminer les besoins et les compétences de chaque élève, les leçons sont modifiées en conséquence. Sa capacité à équilibrer un enseignement amusant, mais pratique garde ses élèves engagés tout en encourageant un amour de la musique pour la vie.
Julien Lafreniere
Julien est un guitariste et bassiste originaire de Sherbrooke. Il a déménagé à Montréal en 2015 pour faire ses études en jazz au Cégep Vanier. Depuis son arrivée, il a eu l’occasion de jouer dans d’innombrables festivals de musique à travers le Canada et la France (Festival international de jazz de Montréal, Toronto International JazzFest, Osheaga, Jazz ô Château, etc.) Il excelle dans de nombreux styles de musique, dont ses préférés sont le jazz, le métal progressif, le RnB et le funk. Avec ses nombreuses années d’expérience en éducation de musique, il est confiant dans sa capacité à amener les compétences des enfants au prochain niveau, tout en faisant en sorte qu’ils amusant avec le processus.
Gabrielle Larouche
Gabrielle est une artiste passionnée d’art et de partage. Depuis son très jeune âge, elle a un grand intérêt pour les arts plastiques. Elle suit des cours de dessin durant ses études primaires et réalise son secondaire en Arts-études. Ne pouvant s’imaginer ailleurs qu’entouré par les arts, elle fait ses études postsecondaires en Arts-Visuels au Cégep du Vieux-Montréal. Elle complète actuellement un baccalauréat en Beaux-arts à l’Université de Concordia. C’est à travers les expositions et les cours qu’elle se découvre un amour pour le partage des connaissances artistiques et se donne la quête de rendre l’art plus accessible. En 2024, elle obtient un stage de médiation culturelle dans un musée et organise des ateliers d’art pour les enfants et les familles. Gabrielle se voit comme une éveilleuse de créativité et espère guider les enfants de ses cours d’arts plastiques et de technique de dessin à développer leur propre pensée artistique tout en s’amusant!
Becca Mellon
Becca est une artiste multidisciplinaire, passionnée surtout par les arts visuels et la musique. Depuis l’âge de 6 ans, elle apprend le piano et la théorie grâce au programme du Conservatoire royal de musique. Elle a également appris d’autres instruments, comme la guitare et les instruments électroniques. Aujourd’hui, Becca poursuit un baccalauréat à l’Université Concordia, où elle étudie les arts visuels et la musique. Par ailleurs, elle suit des cours de psychologie pour mieux comprendre le rôle des arts sur le développement de l’enfant, ce qui renforce sa curiosité pour les thérapies par les arts. Dans son approche, Becca souligne l’importance des arts pour la communication, la communauté, le développement cognitif, la confiance en soi et bien plus encore.
Anja Mikouiza
Anja découvre sa passion pour les arts visuels dès son plus jeune âge en Croatie. Elle poursuit ses études à l’École des Arts appliqués et du Design de Zagreb avant de compléter un baccalauréat en Éducation artistique à l’Académie des Beaux-Arts. Son parcours artistique polyvalent l’amène à explorer le dessin, la peinture, la sculpture, l’illustration et le design graphique. Après avoir enrichi son expertise avec un diplôme professionnel en Design graphique et Web à Paris, Anja immigre au Canada où elle poursuit actuellement une maîtrise en Art avec spécialisation en Éducation artistique et Transmission à l’UQAC. Instructrice d’art au Centre des arts et de la culture de Saguenay, elle dirige des ateliers en arts mixtes, sculpture, collage et peinture pour des groupes diversifiés. Bienveillante et empathique, Anja croit fermement au pouvoir de la créativité pour révéler le potentiel unique de chaque élève. Son objectif est de favoriser l’expression artistique dans un environnement inclusif où chacun peut s’épanouir à travers l’art.
Betty Nouvel
Betty a toujours aimé la musique. Commençant par prendre des cours de guitare, elle continue à apprendre le piano depuis quelques années maintenant. En parallèle, elle étudie les sciences humaines au Cégep, souhaitant par la suite continuer son parcours à l’université. Betty établit facilement des liens avec les enfants qu’elle rencontre dans différentes situations, entre autres à travers l’animation en camp de jour. Par sa présence au sein de l’équipe du Studio Tre Punti, elle souhaite contribuer à l’environnement chaleureux qui y règne, en accueillant et en accompagnant tous les visiteurs, petits et grands, dès leur arrivée au Studio!
Valentine Rousseau
Valentine est une danseuse aux multiples influences. Après un baccalauréat en danse contemporaine au conservatoire de Tours, elle intègre le Centre Chorégraphique James Carles (2015-2018) où elle suit des cours de danse contemporaine, jazz, classique, danses urbaines et théâtre. Elle se lance à la découverte de la technique Germaine Acogny lors d’un stage intensif THE MARCH à l’École des Sables au Sénégal. Elle poursuit son travail technique auprès de la compagnie L’hélice de la danseuse et chorégraphe Myriam Naisy. Valentine gradue en 2022 à l’École de danse contemporaine de Montréal (EDCM), un lieu où elle a l’opportunité d’apprendre auprès de professionnels reconnus de la danse québécoise. Valentine souhaite poursuivre son parcours en tant qu’interprète en continuant à nourrir le sens de la place qu’elle crée en tant qu’Être et en tant qu’artiste.
Louis-Martin Ruest
Louis-Martin est un guitariste, compositeur, arrangeur et interprète originaire de Rimouski. Actuellement installé à Montréal, ses collaborations avec bon nombre de musiciens le poussent à présenter sa musique un peu partout au Québec. Son amour pour la musique est influencé par de nombreux genres musicaux, en passant du rock et du métal jusqu’au folk et au jazz. Louis-Martin est trois fois diplômé de l’Université de Montréal, au baccalauréat en interprétation, à la mineure en composition-arrangement jazz ainsi qu’à la maîtrise en composition-interprétation jazz. Passionné par la musique de tout horizon, Louis-Martin comprend l’importance de l’éducation de la musique chez les jeunes et espère pouvoir amener aux élèves le plaisir de jouer et de communiquer à l’aide de la musique.
Anne-Sophie Storper
Anne-Sophie a toujours été amoureuse et passionnée par les arts. Elle étudie le commerce de l’art et la médiation culturelle à Paris pour ensuite travailler dans différentes galeries et agences de publicité de la capitale française. Toujours en quête de nouvelles aventures, Anne-Sophie s’installe à Vancouver en Colombie Britannique et travaille dans une école Montessori. Persuadée que les arts offrent une belle ouverture au monde pour les plus jeunes, elle commence à écrire ses propres histoires adaptées aux enfants et initie les élèves de ses différentes classes aux arts plastiques. Arrivée à Montréal au printemps 2019, Anne-Sophie croit en la valeur du Studio Tre Punti et intègre celui-ci en tant que Coordonnatrice.
